Espaço Gourmet é algo que a gente ouve, ou lê neste caso, e já vem uma musiquinha gostosa à nossa mente, não é verdade? No meu caso adolescente dos anos 90 já vem um Raça Negra, um Sandy e Júnior e o Bon Jovi! #eclético.

O espaço gourmet é onde o homem se sente a vontade para colaborar com a esposa, onde a família toda acaba vivendo momentos de comunhão e criando mémorias eternas.

Mas o que é que temos que pensar na hora de definir esse ambiente? De forma generalizada é uma fusão de cozinha e jantar. E podemos ir acrescentando outras coisas, como um home, uma piscina, sala de jogos…. basicamente o espaço gourmet é um local que engloba o que os moradores mais gostam de fazer.

Quando tenho oportunidade de desenvolver junto o layout da casa, eu tento fazer do gourmet uma continuação da cozinha. É mais inteligente do ponto de vista de eletrodomésticos e da metragem que será construída.

Caso você realmente prefira um espaço gourmet separado, lembre-se de deixa-lo realmente independente da cozinha diária. Também prepare-se para comprar tudo dobrado, fogão, geladeira, forno, coifa…

Como estamos na reta final de 2023, vamos falar de XX dicas para criar ou reanimar seu espaço gourmet antes do natal?

Tinta!

Uma boa pintada renova o bom humor. Caso seja um espaço aberto para intempéries, procure um revestimento que está se popularizando no Brasil agora, que é uma “tinta feita com pó de rochas”. Vusalmente parece uma areia, mas é uma forma de revestir com rocha e resina, que acaba criando uma blindagem e selando problemas de umidade em paredes.

Claro que vale investir nessa tinta especial, algumas vezes chamadas de mica ou quartzo, mesmo que seja um ambiente com projeção de sol, chuva e poeira também. Entretanto outras opções como papeis de parede, pedras naturais, são válidos também.

Iluminação

Trocar alguns itens como um painel de led por outros fazem uma grande diferença na ambientação.

O mais fácil de todos de colocar invés de lâmpadas bulbo é o famoso trilho com spots. a cada 1 metro, considere ter 3 spots.

Invista também em fontes diferentes de luz, como abajures, luminárias de piso, e se conseguir puxar os fios, arandelas. Essas fontes de luz entre 170 e 210cm do chão ficam muito confortáveis. Apenas analise se não vão ficar na passagem das pessoas se estiverem a menos de 210 do chão.

Eu costumo especificar apenas luz 4000K (Neutra) para luz geral de residências. Quando falamos de um lustre, uma luz indireta, vale muito a pena colocar o Branco quente (3000K) e mesmo misturados não ficam feios, porque a diferença entre eles é sutil.

Se você gosta do tema iluminação, leia ou releia aqui https://www.futilish.com/2017/04/mi-casa-su-casa-iluminacao-pro-teu-ninho/.

Móveis complementares

Complementares são os itens que a gente compra prontos como mesinhas, banquetas, cadeiras, carrinhos bar… São fáceis de substituir e muitas vezes tem impacto grande no conforto e na estética da decoração.

Podemos incluir texturas, cores, linhas mais retas ou mais orgânicas, é um jeitinho de demonstrar nossa personalidade com estas peças.

Paisagismo

Seja em vasos numa varanda, ou num quintal diretamente no chão, as plantas trazem uma vida que nada mais consegue trazer.

Busque variedade de tons, texturas, tamanhos. Sua preocupação deve ser apenas eleger espécies que se adequem ao cliema e a incidência solar que você tem. Se não tiver sol direto, já adianto que não terá muitas flores, contudo é perfeitamente possível ter uma profusão de verdes que fica chiquérrimo.

Planejamento

Seja um projeto completo, com imagens em 3D ou apenas uma consultoria, o ideal é que você converse com um profissional para que seu espaço tenha uma coerência e para que antes de começar já possa estimar valor de investimento e prazo de conclusão.

Cada pessoa terá suas dificuldades e ter o apoio de alguém que vive envolto nesse universo de obras e conceitos fará com que seu imóvel seja valorizado.

Minha agenda para projetos em 2023 já fechou e tenho poucas janelas para consultorias, mas é sempre possível que você encontre alguém para essa jornada.

Alguma dúvida? Deixa nos comentários que eu farei tudo possível para ajudar.

Se tiver pressa, chama na DM do Instagram.

#Bença!

No atual mundo da moda, em que tudo acontece muito rápido e as tendências vão e vem em velocidades astronômicas, fica fácil esquecer as origens e de onde vieram as referências que usamos até hoje. É por isso que a história da moda tem um espaço especial, reservado nesse blog. Assim, para o texto de hoje, vamos conhecer a fundo a história de uma mulher que revolucionou a moda e quebrou os padrões no século XX: Elsa Schiaparelli

Primeira estilista mulher a estampar a capa da revista Time, na década de 30.

A vida e o legado da icônica estilista italiana Elsa Schiaparelli foi repleta de ousadia e irreverência. Contudo, Elsa é uma verdadeira pioneira da moda do século XX, Schiaparelli deixou uma marca permanente com suas criações inovadoras nas décadas de 1920, 1930 e 1940. Estão preparadas para descobrir a trajetória extraordinária dessa mulher visionária que revolucionou o guarda-roupa feminino? Então continue lendo!

A Origem de uma Lenda:

Elsa Schiaparelli nasceu em 10 de setembro de 1890, em Roma, Itália, de berço aristocrata. Elsa é filha de Celestino Schiaparelli que era professor e Maria-Luisa Schiaparelli, descendente dos Médici, dinastia de patronos da arte renascentista. Desde cedo, demonstrou uma paixão pela moda e pela arte, que a levaria a Paris, o epicentro da moda, para perseguir seus sonhos.

Schiaparelli e a Revolução na Moda:

Após morar na América durante alguns anos, quando seu casamento chegou ao fim, retornou a Europa com sua filha pequena. Foi então que, estabelecida em Paris, conheceu Paul Poiret, imperador da moda parisiense nos anos 20, que se tornou um dos seus grandes incentivadores. 

Ao abrir sua própria maison em Paris, Schiaparelli conquista notoriedade com suas criações ousadas, irreverentes e frequentemente inspiradas por movimentos artísticos, como o surrealismo. Ela foi pioneira na introdução de aviamentos como zíperes, de peças de malha e até mesmo o famoso e inclusive bem falado nos últimos tempos “rosa choque” na moda.

Colaborações Memoráveis:

Elsa Schiaparelli também é lembrada por suas colaborações memoráveis com artistas renomados, incluindo Salvador Dalí, que criou o famoso vestido lagosta para a estilista. 

É muito interessante observar que certas ações de sucesso são bases fortes até hoje. Sabemos que fazer colaborações é uma forma de se posicionar no mercado e abrir caminhos. Elsa fez isso muito bem e essas parcerias deram origem a peças verdadeiramente únicas que desafiaram as convenções da moda da época.

Uma Abordagem Única para a Moda:

O que tornou Schiaparelli verdadeiramente especial foi sua abordagem única para a moda. Ela acreditava que a moda não deveria ser apenas funcional, mas uma forma de expressão pessoal. Suas peças eram como obras de arte, projetadas para encorajar as mulheres a abraçarem sua individualidade e se destacarem.

Vamos pensar juntas: dá até um quentinho no coração, saber que independente de todo o cenário desafiador para a mulher daquela época e até mesmo para as mulheres de hoje, o mundo pode contar com mulheres ousadas e criativas, que fizeram história e enfrentaram os desafios sem se paralisar diante do medo. Deixaram muita inspiração para a gente!

Schiaparelli e seu Legado:

Elsa Schiaparelli deixou um legado na moda. Foi em 1927 que Schiaparelli lançou sua primeira coleção, com pegada discreta, mas já com muito estilo. Sua coleção consistia em suéteres feitos à mão, de inspiração cubista. Já em 1929 lançou o suéter preto e branco com estampa tromp l’oiel que seria uma das suas peças mais vendidas.

Você lembra das estampas de jornal que fizeram sucesso na década de 90 e estamparam os looks, as revistas, o estilo das mulheres fashionistas aqui no Brasil? A pioneira nessa estampa foi Schiaparelli que lançou o estilo em 1935.   Seu trabalho influencia gerações de estilistas que ainda hoje admiram e estudam sua criações. Elsa encerrou suas atividades em 1954 e faleceu em 1973, mas sua visão visionária continua a inspirar a moda contemporânea.

Como a moda não para e a força do estilo Schiaparelli continua viva e forte, a Maison foi adquirida em 2007 por Diego Della Valle, e daí em diante passou por diversas gestões que conseguem manter viva o estilo irreverente e surreal de Elsa.

Que história né? E para não falar que deixamos de fora a rivalidade da época, fiquem por dentro dessa fofoca: Schiaparelli e Chanel não se davam bem e em alguns momentos se alfinetavam. Duas mulheres incríveis que deixaram seu legado no mundo da moda de forma completamente diferente, mas incrivelmente brilhante!

A história de Elsa Schiaparelli é uma inspiração de coragem, inovação e criatividade. Contudo, ela desafiou as normas estabelecidas, abraçou a arte em suas criações e deixou um impacto profundo na moda que perdura até hoje. 

Leia também: A história de Coco Chanel

• Agora me conta, se fosse hoje. Você seria do time de estilo Chanel, Schiaparelli ou do time que ama uma mistura boa, afinal estilo depende também do estado de espírito do dia? Conta para a gente, aqui nos comentários!